En las entradas anteriores de esta serie dedicada a la producción audiovisual para la Red repasamos ya el equipamiento básico y el rodaje de videoclips y entrevistas. Ahora nos vamos a adentrar en la grabación de reportes cortos y secuencias sencillas.

Reporte básico

En su variedad más elemental, el reporte en video muestra a un periodista hablando directamente a la cámara en una posición fija. Los colegas de televisión suelen hablar en este caso de “falso directo” o “stand up” o “salida” con la que agilizar un informe.

Si trabajas en solitario, necesitarás un trípode y una buena posición (por ejemplo, una terraza desde la que se vea la calle en caso de que estés cubriendo una manifestación). Como ya mencionamos en nuestra segunda entrada, evita grabarte a ti mismo o a tus interlocutores frente a fondos blancos o brillantes que hacen que los videos tengan este aspecto. Simplemente, no queda bien. Busca mejor otro lugar o utiliza (si tienes) una fuente de luz adicional para corregir el contraste de la cara.

Con un poco de experiencia, y siendo consciente de las limitaciones de las cámaras pequeñas o los celulares, podrás llegar a crear reportes básicos bastante aceptables en poco tiempo.

Una alternativa cuando se informa sobre un suceso noticioso -porque girar la cámara y sostenerla con las propias manos no es lo más apropiado si se quiere obtener un mínimo de calidad- es captar tomas de lo que está pasando y subirlas a Internet para completar artículos, o usar una aplicación de ‘video stream’ para celulares como Bambuser. Los periodistas del Wall Street Journal ofrecen un sinfín de ejemplos de distintos tipos de coberturas realizadas con el iPhone.

Evidentemente, no hay porqué quedarse en el nivel básico. Si quieres llevar a cabo algo más elaborado que se aproxime a una pieza de televisión, necesitarás un software de edición de videos (o una aplicación de edición para el celular) a fin de mezclar secuencias o intercalar entrevistas.

Otra opción es el reporte pregrabado sobre el terreno en estilo pregunta-respuesta. Para ello, el periodista se coloca en un punto relevante y responde ante la cámara a las preguntas que, o bien le ha la redacción por mail, o se le hacen a través de un segundo celular al que tiene conectado unos auriculares. El material se manda después comprimido. En plató, el conductor del informativo graba a su vez las preguntas correspondientes. Preguntas y respuestas se unen, de manera que se simula una entrevista directa del presentador al corresponsal. Ésta puede emitirse en el noticiero o utilizarse para la web.

No son pocos los canales que recurren a esta técnica. Al hacerlo, cabe no olvidar que la ética nos obliga a ser sinceros con el espectador, e iniciar la conversación con un: “antes del programa hablamos con …”

Consejos

– La localización es muy importante. Busca un buen sitio desde el que grabar, a ser posible teniendo en cuenta el contenido de tu reporte

– Marcar tu ubicación en el suelo resulta muy útil a la hora de componer el reporte y enfocar si vas a moverte

– Usa un micrófono externo en caso de que haya mucho ruido ambiental

– Graba unos segundos y escúchalos antes de empezar para comprobar la calidad del sonido

– Planifica las posiciones que deseas rodar y ten siempre claro el punto final

Secuencias

Viendo la televisión, te darás cuenta de que las noticias se componen de secuencias y éstas de una gran variedad de planos. Si aspiras a producir reportajes, tendrás que empezar por practicar la toma de secuencias, es decir, cómo contar en imágenes.

Primer plano, largo, corto, americano o tres cuartos, sesgado… son algunos nombres que quizás te suenen. A continuación, te ponemos un ejemplo muy simple de varios planos que conforman una secuencia. No es una noticia real, somos sólo nosotros usando un iPad. Intenta hacer algo similar en casa. Puedes grabar cualquier cosa: el proceso de preparar un té u ordenar la bandeja de entrada de tu correo electrónico. Acorde con el espíritu de esta serie de entradas, nosotros nos hemos centrado en el uso de pequeñas videocámaras y grabado y editado este video con un iPhone.

Repetimos: lo fundamental aquí es la variedad de planos. Cuantos más tengas y más diferentes sean, más posibilidades se te abrirán y más fácil te resultará la edición.

Tal vez hayas oído hablar de la regla de los cinco planos, que consiste -en pocas palabras- en tratar de grabar por cada acción, evento o circunstancia cinco planos diferentes que te ayuden en la reconstrucción fílmica. No es un mal principio. Pero, si tienes tiempo, intenta que sean cinco y un par más.

Y recuerda captar los planos desde ángulos interesantes: si sorprendes al público, mantendrás su interés. Este video de Philip Bloom nos encanta y es muy inspirador.

Consejos

– Planifica, te ahorrará tiempo

– Haz una lista de los planos que creas que vas a necesitar para montar tu reportaje

– Graba cada plano como mínimo durante 10 segundos

– Capta planos variados, al menos cinco diferentes por cada escena/ acción

– Busca ángulos interesantes y mueve para ello antes los pies que el objetivo

– Recuerda estar relajado y tranquilo si sostienes la cámara con la mano

– Mantente a cierta distancia de los objetos/ escenas/ personas a la hora de filmar

– Evita hacer ruidos que tu cámara o celular pueda registrar

Y ahora… ¿qué?

Practica, ¡y diviértete! Dominar el equipo, la edición y la narración de historias audiovisuales lleva su tiempo. Pero una vez te hayas familiarizado con las opciones fundamentales podrás dar rienda suelta a tu imaginación. Los videos para la web no tienen que ser producciones de televisión. Estudia el videoperiodismo que practican medios como el Guardian o el New York Times. Incorpora y adapta otros géneros. Experimenta con herramientas innovadoras como Popcorn Maker, de Mozilla.

Para estar al tanto de las novedades en el mundo de las videocámaras, la técnica y los debates en torno a la producción de videos para la web, te recomendamos seguir el hashtag #onlinevideo en Twitter.

Enlaces

– Escuela de video Vimeo

– Sobre el videoperiodismo en nuestro blog

– Algunas recomendaciones para producir videos sencillos (en inglés)

– Y más consejos (también en inglés)

Guy Degen
Traducción: Luna Bolívar

Recuerda de lo expuesto que la cámara es tu herramienta principal y que no todas sirven en todos los momentos. En primer lugar has de saber…

– Cómo focalizar correctamente

– Cómo ajustar manualmente los elementos principales de la exposición: velocidad de obturación, lente, densidad neutra, ganancia (gain).

– Cómo ajustar el sonido

– Cómo se comporta la cámara según las circunstancias y cómo obtener en cada situación el mejor resultado

– Cuáles son las limitaciones de la cámara; esto te ayudará a planificar los rodajes

Aquí, tu mejor aliada es la práctica. La producción de videos para Internet te permite utilizar prácticamente cualquier cámara. Pero, independientemente de por cuál te decidas, lo importante es que experimentes con ella, y vuelvas a experimentar. Una vez que te sientas a gusto usándola y la conozcas a la perfección, podrás concentrarte en la historia.

Y mientras estás ocupado probando la cámara, te vamos a introducir rápidamente en los formatos básicos de videos para la web, lo que con un poco de suerte activará tu imaginación y te proporcionará nuevas ideas.

Videoclip

El corto videoclip es la forma más elemental de producir contenido para la Red y una vía muy sencilla de dotar a tu reportaje de complementos multimedia.

A los videoclips se suele recurrir para darle más peso al tema central de la historia o para explicar o ilustrar una cuestión. También pueden servir como gancho con el que atraer al público, especialmente si se comparten en los medios sociales. O ejercer de pequeño adelanto que presentarle a los usuarios antes de servirles el reportaje completo.

Este formato gana peso cuando plasma “el momento en que” sucedió un hecho. El impacto de un meteorito en Rusia, inmortalizado por las cámaras de la CCTV y aquellas instaladas en los autos, es un ejemplo; como lo son las explosiones durante el maratón de Boston, captadas por los fotógrafos del diario Boston Globe.

Los reporteros del Wall Street Journal van ahora equipados de iPhones, a fin de generar material para su sección WorldStream y las redes sociales. El nivel de planificación, el fin y la calidad de estos videos varía considerablemente. Al estar grabados con el celular, no se esperan grandes filigranas de ellos, pero unas sencillas imágenes pueden ser suficientes.

Y aquí otro ejemplo de cómo se puede integrar un videoclip en una noticia digital. Hace algunos años, me encontraba con unos compañeros informando sobre el incendio desatado en un edificio gubernamental en Freetown, Sierra Leona. La escena era caótica. Bomberos, policías y los mismos trabajadores intentaban apagar el fuego. No había extintores suficientes y a los equipos de emergencia les costaba lograr la presión de agua necesaria para llegar a la quinta planta. Con este video de escasos 23 segundos, obra de mi viejo iPhone 3GS, transmitimos a los lectores de nuestro periódico una imagen muy clara de lo que acontecido.

Consejos

– No te compliques, que sea sencillo y simple

– Planifica el rodaje; evita siempre que puedas las improvisaciones.

– No trates de grabarlo todo, concéntrate en lo relevante para tu reportaje

– Mantén la cámara firme y ten cuidado con los sonidos molestos

– Edita tu video y sube sólo lo mejor, aquello que le aporte valor añadido a tu historia

– No caigas en el “síndrome del video vertical”

Entrevistas

Las entrevistas en video son el día a día de la producción de imágenes en movimiento para Internet. Facilitan la exposición de opiniones ajenas o contribuyen a clarificar aspectos determinados. En cualquiera de los casos, si lo haces bien, tendrás un elemento muy visual con el que enriquecer tu reportaje. Si lo haces mal, los usuarios se aburrirán y volverán a la página de Facebook.

En caso de filmar solo, graba siempre entrevistas directas, ya sea con tu interlocutor y tú sentados o de pie. Importante es que le pidas al entrevistado que te mire a ti al contestar, y que te asegures de que tus ojos, los suyos y el objetivo de la cámara están a la misma altura. Un trípode o un monopod te ayudarán a garantizar la calidad, protegiendo la imagen de movimientos molestos y brazos que se cansan.

Al optar por una cámara pequeña para ahorrarte el equipamiento pesado, seguramente no quieras llevar contigo un set de luces, así que ten en cuenta las condiciones lumínicas y aprovecha inteligentemente todas las fuentes de las que dispongas. Observa de dónde procede la luz principal y coloca la cámara y al interlocutor en consecuencia.

Algunas indicaciones acerca de cómo trabajar con la luz existente las encuentras en el siguiente slideshow. Échale un vistazo a pantalla completa, en la parte superior derecha podrás leer los detalles de cada captura. Iremos añadiendo ejemplos de lo que consideramos conseguido y de lo que entendemos como un error.

Consejos

– Evita filmar a tu interlocutor frente a un fondo blanco o brillante (ejemplo en el slideshow)

– Ten en cuenta la regla de los tercios

– Deja algo de espacio en el margen inferior del plano por si deseas incluir nombre y descripción

– Desconecta el celular para evitar distracciones o interrupciones

– Si utilizas un smartphone, activa el modo avión para que no entren llamadas

– No grabes entrevistas en habitaciones que generan ruidos o ecos, como por ejemplo, un cuarto de baño

– Usa un micrófono externo siempre que puedas y aléjate de los lugares con intensos sonidos de fondo

– Si tu cámara o celular no tiene entrada para auriculares, graba unos segundos de prueba y escúchalos antes de comenzar la entrevista. Así te aseguras de que la calidad del sonido es la correcta

En la próxima entrega de esta serie nos adentraremos de pleno en el grabado de secuencias.

Guy Degen
Traducción: Luna Bolívar

En primer lugar te recomendamos hacer un curso de aproximación a la producción de videos para la web. O mejor aún: un curso de videoperiodismo que te enseñe las técnicas generales y el arte de la narración audiovisual. Pero si lo que necesitas son algunas nociones para empezar, la serie que comenzamos con esta entrada te aportará conceptos básicos y te encauzará por el buen camino de cara a utilizar correctamente los recursos digitales.

Cámara

Qué cámara usar es una de las primeras preguntas que se plantean. Para poder responderla correctamente, tienes que plantearte qué quieres producir. ¿Secuencias cortas? ¿Entrevistas? ¿Reportajes? Eso te dará una orientación acerca de la cámara que mejor se adapta a tus necesidades.

Aunque sólo otorga una visión general, tal vez este video te ayude a tomar una decisión (en inglés):

Smartphone

La mayoría de los celulares ofrecen hoy por hoy la posibilidad de grabar videos en formatos .mp4 o .mov. Los smartphones son útiles para filmar secuencias o entrevistas cortas. La posición del micrófono en estos aparatos no siempre es propicia, de manera que para producir un video de calidad es mejor usar un micro externo, en caso de que dispongas de un cable o adaptador compatible. Recuerda que el tamaño reducido y el poco peso del teléfono dificulta la toma a mano de imágenes estables.

Cámaras compactas y de bolsillo

No queda ninguna duda de que muchas cámaras Flip o Kodak han sido superadas por los celulares, la mayoría de los cuales graban ya en HD. Pero modelos como Kodak Zi8 y PlayTouch cuentan con una entrada externa de audio, un complemento muy valioso.

También gran parte de las cámaras fotográficas compactas digitales incluye una función de video y, como lo smartphones, sirve para producir filmes cortos grabados bajo buenas condiciones acústicas. Igual que en el caso de los celulares, son pequeñas y ligeras, por lo que conviene usar un trípode a fin de aumentar la estabilidad.

Cámaras réflex digitales

Con las cámaras réflex digitales y de las sin espejo con objetivos intercambiables se pueden grabar videos muy buenos. Pero tienen algunos puntos débiles. Por ejemplo, no todas cuentan con entrada para micro y en la mayoría de los casos te encontrarás con que necesitas un filtro ND (de densidad neutra), sobre todo si filmas en una sucesión convencional de frames como 24, 25, 30, 50 y 60 frames por segundo.

Videocámaras compactas

Evidentemente, el abanico de videocámaras compactas es amplio e incluye desde versiones para aficionados a modelos para profesionales. Resumiendo, una cámara de este tipo debe estar dotada de un buen objetivo, de un filtro ND incorporado, de una entrada de sonido externa (3.5mm o XLR) donde conectar un micrófono y de una salida de sonido donde conectar unos auriculares.

Exposición

Muchas veces, los periodistas se deciden por cámaras pequeñas o smartphones para evitar cargar con equipamiento pesado. Esto, sin embargo, te obligará a tener muy en cuenta la luz de la que dispones, y a utilizar cuantas fuentes naturales y artificiales encuentres a tu alcance.

Si la cámara te permite el ajuste manual, hazlo para lograr la exposición correcta. Controla la apertura de la lente, la velocidad de obturación, la densidad y el balance de blancos.

Este corto manual de la Escuela de Vídeo de Vimeo explica los ajustes de exposición que debes realizar cuando filmas con la luz existente (en inglés):

En caso de que tu producción de videos se vuelva prolífera, tal vez tengas que añadir a tu kit de trabajo un panel LED económico o un pequeño trípode de luz flexible.

Sonido

Un buen micrófono incrementará considerablemente la calidad de tus videos. Aunque el film sea para Internet, el sonido sigue siendo fundamental. Opta siempre que puedas por una cámara que te permita conectar un micrófono externo. Si no es posible, tendrás que prestar mucha atención a dónde y cómo grabas. No hay nada peor que una entrevista en la que el volumen del sonido ambiente impide escuchar al interlocutor.

Equipamiento básico: lo que necesitas antes de salir a grabar

Independientemente de la cámara por la que al final te decidas, hay algunas cosas debes tener en cuenta antes abandonar la redacción.

Energía

– Las baterías, ¿están cargadas?

– ¿Necesitas pilas o alguna otra fuente de energía externa?

Sonido

– ¿Llevas los auriculares? ¡Usa siempre que puedas los auriculares para controlar la calidad del sonido!

Memoria

– ¿Cuentas con suficiente espacio para almacenar todo lo que quieres filmar? ¿Necesitas más tarjetas de memoria?

Trípode

– ¿Vas a hacer entrevistas o a captar tomas largas? Es decir, ¿has de llevarte un trípode o lo puedes grabar todo a mano?

Enlaces de interés:

– ¿Videoperiodimo con cámaras fotográficas?

– Trucos para el videoperiodista

– Escuela de Vídeo de Vimeo

– Introducción a las cámaras réflex (en inglés)

– Overview of older HDV Cameras (en inglés)

En la segunda entrega de esta serie trataremos la producción de clips cortos y entrevistas de video.

Guy Degen
Traducción: Luna Bolívar

50 personas, una pregunta

Esta vox pop es lo que dice ser: mucha gente contestando a la misma pregunta. Unidas las respuestas, resulta una especie de documental. Es un reportaje corto, pero una vox pop mucho más larga a la que incluirías en cualquier noticia.

El juego con la profundidad de campo le otorga un aire cinematográfico. Esto puede lograrse usando una cámara DSLR o una de video con la lente adecuada. Personalmente me gusta el efecto que produce el que los encuestados estén y se salgan de foco constantemente. Y también me encanta el final, cuando se ve a los entrevistados marcharse.

Iraq Votes

Un buen ejemplo de lo que una vox pop puede aportar a un especial multimedia lo encontramos en Iraq Votes, producido por AP Interactive poco antes de las elecciones de 2010 en el país árabe.

En la parte superior de la imagen encontrarás la navegación para moverte por este paquete digital. “Voter Voices” fue la pestaña que yo pinché primero y al instante me lanzó la vox pop. Ésta no sólo ofrece una variedad de puntos de vista acerca de los comicios, sino que abre las puertas al día a día de una nación en la mayoría de los casos retratada sólo desde la óptica del conflicto.

El recurso a la música es sutil, lo que subraya el hecho de que estamos aquí para escuchar a los ciudadanos. Los planos cortos colocan a las personas en el centro de atención y las escenas intercaladas de parques llenos de gente nos revelan que se trata de una producción muy cuidada, catalogable dentro del ámbito de los reportajes multimedia.

Programas de edición

La vox pop que el equipo africano de DW Akademie llevó a cabo en 2011 durante el Global Media Forum de Bonn en torno a la pregunta de si el acceso a Internet debería ser considerado un derecho fundamental encontró muy buena acogida. Y recibimos gran cantidad de correos que nos pedían que explicásemos cómo la habíamos hecho, sobre todo la parte animada.

Nuestra compañera Chiponda Chimbelu filmó todas las entrevistas con una Kodak Zi8 y un micrófono Sennheiser. La desventaja de usar una cámara de bolsillo es que mantener el encuadre estable y la imagen enfocada es complicado. Después de seleccionar las mejores tomas a fin de conformar una variedad amplia de opiniones, las cortamos rápidamente usando el programa gratuito MPEG Streamclip. De ahí pasamos a aplicar una herramienta que seguramente no asocies con la producción audiovisual: Keynote, la versión Mac del PowerPoint de Windows.

En Keynote elegimos un fondo negro, le añadimos un poco de texto sobre el tema, arrastramos cada uno de los videos y ajustamos la secuencia completa, en ocasiones siguiendo el “prueba e inténtalo de nuevo”. Para el aspecto de la vox pop nos inspiramos en la serie estadounidense La tribu de los Brandy (The Brady Bunch).

Posicionados los seis clips, utilizamos el botón “inspector” de Keynote para crear la animación y coordinar los tiempos de los videos, a fin de que se reprodujeran uno tras otro. De nuevo nos vimos obligados a hacer algunos retoques pero, solventados estos, exportar todo el trabajo como película de Quicktime apenas nos costó esfuerzo.

Más detalles sobre cómo usar Keynote de Apple los encuentras en el manual de Larry Jordan.

Guy Degen
Traducción: Luna Bolívar

Audacity

Funciones: Audacity es la alternativa gratuita a GarageBand o Adobe Audition, que cuestan unos 300 euros. Graba y permite una edición básica de sonido: cortar, mezclar y normalizar, elevar o reducir el audio, además de trabajar con varias pistas y en varios formatos.

Limitaciones: es incómodo. En cuanto pruebes Adobe Audition no querrás volver nunca a usar Audacity.

Gimp

Funciones: Gimp es una alternativa gratuita a Photoshop, que cuesta unos 1.000 euros, y guarda con este programa similitudes en las funciones y el diseño. Es sin duda mucho más recomendable que editores de imagen en línea como PicMonkey o Picasa.

Limitaciones: si eres fotógrafo profesional, Gimp se te quedará pequeño. Los resultados no son equiparables a los que se obtienen con los software de Adobe.

Inkscape

Funciones: ¿por qué pagar unos 770 euros por Adobe Illustrator CS6 si muchas de las tareas las solventa también Inkscape? Este editor de gráficos vectoriales está disponible para Windows, Mac OS X, Linux y otros sistemas operativos. Inskcape es una buena alternativa a Illustrator, también de cara al diseño web.

Limitaciones: Adobe Illistrator reconoce el formato SVG de Inkscape pero no es compatible al cien por cien. Puesto que Adobe sigue marcando el estándar, si te dedicas profesionalmente al diseño no te quedará más remedio que pasarte a Illustrator.

Google Picasa

Funciones: en comparación con programas como Ashampoo Photo Command. 10 (unos 40 euros), Picasa es bastante fácil de usar. Este software libre te posibilita editar fotos, confeccionar slideshows y publicarlo todo directamente en la web.

Limitaciones: los álbumes de Picasa sólo aceptan archivos de peso limitado. Aún así, la herramienta es equiparable a las de pago.

Lightworks

Funciones: en el campo de la edición de imágenes en movimiento, Lightworks es tan recomendable como Magix Video deluxe 18 MX (unos 55 euros) e incluso a Final Cut Pro (unos 250 euros). Editar en varias pistas y añadir adicionales para la música y el sonido de fondo, cortar imágenes e introducir transiciones o regular el volumen son algunas de las funciones que solventa hacer este programa.

Limitaciones: requiere de una fase de adaptación, ya que no es muy intuitivo. Y algunas versiones dan problemas.

FileZilla

Funciones: FileZilla es un FTP (“file-transfer protocol” o “protocolo red para la transferencia de archivos”) gratuito que te ayuda a transferir archivos pesados a y desde tu página web. Reanuda automáticamente las descargas interrumpidas, lo que es una ventaja. Cyberduck es la variante de FTP gratuito para Mac.

Limitaciones: el talón de Aquiles de FileZilla reside la seguridad. Guarda la clave como simple texto y eso puede abrirle a terceros la puerta a tus archivos. Para evitarlo, intenta utilizar un gestor de contraseñas  y selecciona en ajustes la opción “Type of connection: ask for a password”.

OpenOffice

Funciones: OpenOffice es la competencia gratuita de Microsoft Office (unos 120 euros). Incluye un editor de texto (Writer), un programa de hoja de cálculo (Calc) y uno para hacer presentaciones (Impress), un gestor de bases de datos (Base), un editor de gráficos vectoriales (Draw) y una aplicación para fijar y editar fórmulas matemáticas (Math).

Limitaciones: plantillas extrañas y formateos inusuales son las desventajas, aunque el principal inconveniente son las incompatibilidades con Microsoft Office.

Thunderbird

Funciones: antes de desembolsar 25 euros por The Bat! o usar Outlook, íntentalo con Thunderbird, el correo electrónico gratuito de la Fundación Mozilla. Muchos portales tecnológicos lo valoran por encima de otras posibilidades. Puede instalarse en Windows, Mac y Linux y ofrece lo mismo que los software patentados y hasta más, gracias a Mozilla.

Limitaciones: la Fundación Mozilla ha paralizado el desarrollo de Thunderbird, lo que incrementa el riesgo de fallos.

VLC media player

Funciones: éste es uno de esos casos en los que no es necesario meditar acerca de la compra de un software. VLC media player es uno de los programas multimedia más populares y lee la mayor parte de los formatos de sonido y video.

Limitaciones: para visionar u oír archivos en formatos poco habituales hay que retocar los ajustes.

MPEG Streamclip

Funciones: MPEG Streamclip es un editor y convertidor gratuito de video. Una de sus principales puntos a favor es que es capaz de descodificar gran cantidad de filmes, por ejemplo, también aquellos para el iPod, además de cortar y mezclar.

Limitaciones: como le sucede a tantos software libres, su manejo no es intuitivo.

Además:

Igualmente merece la pena echarle un vistazo a PopcornMaker, de Mozilla. Lo innovador de este programa gratuito es que mezcla videos, tweets, mapas de Google, imágenes y artículos de Wikipedia. Es curioso.

Para leer más sobre el tema:

• 10 free and totally legal programs every multimedia journalist should have, de Adam Westbrook.

• Gizmos Freeware: Freeware reviewed and rated

• Free Software Directory

Natalia Karbasova
Traducción: Luna Bolívar